中国古代玉雕史的缩影——上海博物馆（玉器馆）

雪花飘过

去上海出差，抽空逛了下上海博物馆，就在上海人民广场附近。本是想闲逛，却没想道收获满满。
上海博物馆不大，一共四层，去的时候好几个馆因为维护没有开放。因为时间关系，只认真参观了玉器馆，差不多用了两个半小时。


由于笔者从事珠宝玉石行业，尤其对当代玉雕有一定的研究，因此对于古玉也颇有兴趣。
在此可以科普一点小知识，古玉泛指清朝及以前所制作的玉雕作品，当代玉雕是指新中国成立后，尤其是改革开放以后制作而成的玉雕作品。
回归正题，上海博物馆玉器馆用“麻雀虽小，五脏俱全”形容再合适不过。展厅面积不大，但馆藏作品完整、经典。引导语也做的不错，将中国八千年的玉文化，通过一件件藏品以科普的形式展示给大家，脉络清晰。下面进入正题
<hr/>中国素有“玉石之国”的美誉，以玉作器迄今已有八千多年的历史。在古代社会，玉不仅用于装饰，而且是财富、权利的象征，又是统治者祭天祀地的法物，也被用于辟邪殓葬，其自然属性被人格化和道德化，成为古代文化的标志之一。
神秘奇幻的史前玉器（约公元前6000年——前2000年）

公元前6000年左右至前2000年，在中国广大地区的新石器时期文化中都产生了具有各自区域特征的玉礼器和玉饰件，其中尤以辽河流域红山文化的动物形和几何形器物、太湖流域良渚文化的玉琮、玉璧等最具代表性，功能独特，内涵丰富。制作玉器需要有相当一批在氏族内脱离一般劳动的高技艺专业生产者，这些精致的作品为氏族首领或巫师们占有，它们是古代文明曙光初现的实物见证。



鸟 红山文化（约公元前4000-前3000年）



    龙 红山文化（约公元前4000-前3000年）

图中的鸟和玉猪龙，是那个时期最具标识性的作品，简单的线条蕴含着强烈神秘的色彩。那个时期还没有宗教，而是巫术、图腾崇拜的年代。



神人 石家河文化（约公元前2500-前2000年）

在这个时期，玉是用于敬畏天地的神器。
端庄典雅的夏商西周玉器（公元前2100年——771年）




瞑目缀玉 西周晚期（公元前9世纪上半叶——前771年）

夏、商、西周开始进入文明全盛时期，统治者为了巩固自身政权和实行礼治的需要，建立了一整套的用玉制度，产生了系列的玉礼器，除了沿袭史前时期的一些种类外，还出现了不少新品，玉饰件也获得较大发展，形态以动物和想象中的神物为多，有时也与人物组成复合纹样，当时贵族服装上都佩戴玉器，所谓“君子佩玉”，玉饰是贵族身份不可或缺的标识。商周玉器风格和当时社会艺术风格发展一致，抽象变形，古朴谨严。



虎 商代晚期（公元前1300年-前1100年）



兔 商代晚期（公元前1300年-前1100年）



鹿 商代晚期（公元前1300年-前1100年）

可以看到，这一时期的玉器较之前在工艺上有了较大提高，除基本的造型外，还利用阴刻线去表现动物的肌肉、毛发、纹理等，使作品更加生动形象。
不仅如此，这个时期的“玉”的功能也逐渐发生变化，从新石器时代的神灵崇拜逐渐转变成王权贵族巩固政权的工具。
灵动不拘的春秋战国玉器（公元前770年——前221年）

春秋战国是玉器发展的转变期，随着旧体制的“礼崩乐坏”、新体制的确立和生产力的进步，为适应现实社会需要，各种具有新形式、新内容的玉器品种不断被创造出来。饰玉替代礼玉成为主流，形式不一，变化多端，玉带钩和剑上的玉饰也颇多出现。流行以形体蟠曲或虬结交缠为特征的各种龙形纹样，造型奇异多姿，琢工精巧玲珑，风格自由浪漫。



龙 战国（公元前475年——前221年）



龙 麻绳纹 战国（公元前475年——前221年）

可以看到在春秋战国之前，大部分玉石还是以“本地玉”为主，这和当时的交通不变有极大关系。而在传统玉文化中最为重要的和田玉，从这个时候才逐渐占据主导地位。
雄健瑰丽的汉晋玉器（公元前206年——公元420年）

两汉时期的玉器可以说是中国玉文化的一个巅峰时期，其在继承战国玉器的基础上有了更大发展，具有承上启下的作用。除神灵动物外，还流行云纹、蒲纹、乳丁纹等纹样。其雄浑、大气简约的风格直至今日仍被推崇备至。许多当代琢玉大家都是从仿汉风玉器开始的。例如“汉八刀”蝉、螭龙等形象十分经典。



螭龙环 西汉（公元前206年——公元8年）



龙 西汉（公元前206年——公元8年）



螭龙挂件 西汉（公元前206年——公元8年）

不仅如此，在当时社会厚葬观念趋势下，“葬玉文化”还是兴盛，上层贵族使用葬玉的规模超过以往。葬玉中玉琀为蝉形，玉握则为付豚，雕琢简练刚劲。受谶纬神学影响，辟邪类玉器增多。



”汉八刀”蝉  西汉（公元前206年——公元8年）

魏晋南北朝时代由于政治上分裂，争战频繁，交通堵塞，西域的玉材来源亦受到限制，琢玉业逐渐走向低潮，玉制品甚少。



蟠龙环  西晋（公元265——316年）

清新多元的唐宋辽金玉器（公元618年——1279年）

唐宋以后，玉器逐步朝着民间化、世俗化的方向发展，玉器不再只是权贵体现身份地位的象征，而进入了老百姓的世界，日常生活用器与玩赏品大量兴起，风格别开生面，走兽、禽鸟、花卉、山林等尤为流行。
唐代玉带板上的伎乐人像反映出中外文化交流影响。带銙相当于今日的腰带或皮带，这么奢侈的腰带，看的出来古人生活很富足且有情调。



吹笛伎乐纹 带銙  唐（公元618年——907年）



吹角击鼓纹 带銙  唐（公元618年——907年）



狮子纹 带銙  唐（公元618年——907年）

整个玉器馆令我最震撼的是这件“飞天”作品，在唐朝时期，治玉工具远不如今日，玉石的硬度较高，一般的工具无法雕刻。正是在这种背景下，能够用立体雕刻技法，将“飞天”的姿态、神态、衣纹、飘带等表现的如此精细，实在难得。可以说，从工艺的精细程度，这件作品绝不亚于当代工艺顶尖水平。



飞天   唐（公元618年——907年）

两宋的花鸟玉饰和执莲玉童，具有清新的生活气息和显著的时代风尚。



云鹤纹饰  宋（公元960年——1279年）

辽金北方游牧民族玉器受唐宋影响。又保留了本民族特色，如以狩猎为主题的“春水”、“秋山”玉饰等，富有独特的审美情趣。
人们把表现辽、金皇帝在春季行猎时用鹘（又名海东青，是一种善捕水禽的凶猛的鸟）捕天鹅的狩猎活动的玉作称为“春水玉”。



海东青 “春水玉”   辽金时期（公元907年——1234年）

将秋天在北方山林中狩猎虎、鹿景象的玉作称为“秋山玉”。



“秋山玉”  辽金时期（公元907年——1234年）

不仅如此，在辽金时期，玉雕匠人开始使用和田玉原始的皮色进行俏色巧雕。皮色的利用使玉石有展现出更多样化的美。时至今日，和田玉的皮色已经成为影响其价值的重要因素之一。



和田玉皮色巧雕  辽金时期（公元907年——1234年）

炫巧争艳的元明清玉器（公元1271年——1911年）

元明清时期在商品经济繁荣的大背景下，玉器社会化程度和琢制业规模不断加深和扩大。皇家贵族用玉范围甚广，日用、佩饰、陈设、文玩等各种玉器的品种和数量都超越了此前任何一个时期。民间用玉也非常普遍，富商、文人等各阶层都爱尚玉器。
元明清三代玉器艺术风格不尽相同，元代琢工善深雕技术。



莲鹭纹饰  元（公元1271年-1368年）



大雁纹饰  元（公元1271年-1368年）

明代则粗狂刚质，有“粗大明”之称，粗大明不是工艺粗糙，粗率，而是指其工艺粗旷、稚拙，相对于后世乾隆工的繁复精巧，更多了些自然流畅之气。“连珠纹”也是明代常用的纹饰。



鹿纹 带銙  明（公元1368年-1644年）



云鹤连珠纹饰    明（公元1368年-1644年）

清代玉器大多繁缛纤巧，其中以乾隆玉器为古代玉器最高工艺水平的代表。可以说，清代的玉器是中国玉器史上的又一巅峰，其玉料之丰富、形制之多样、技法之高超，前所未有。



山子  清（公元1644年-1911年）



三阳开泰  清（公元1644年-1911年）



渔翁   清（公元1644年-1911年）



仕女  清（公元1644年-1911年）

可以看到，立体人物件的雕刻已经非常成熟，人物的表情、身形等已经刻画的惟妙惟肖。



花觚   清（公元1644年-1911年）

嵌宝等具有痕都斯坦风格的玉雕作品也备受推崇。



嵌宝八角盒  清（公元1644年-1911年）

值得注意的是，清朝时期，翡翠才正式进入大众视野，并迅速成为当今备受喜爱的玉石品种之一。



翡翠 龙带钩  清（公元1644年-1911年）

                                                                                                   （文中部分文字参考馆内的导览）
<hr/>以上这些藏品都是中国玉文化各个时期最具有代表性的作品。如果有时间认真参观，细细品味，它不仅仅是一部中国玉雕史，更是一部中国传统文化史。大家如果有机会去上海博物馆，千万不要错过。
关于中国玉雕其实还有很多可以发散的内容，希望以后有机会给大家继续分享。

冰峰万里

回个帖子，下班咯~